《蜡烛人》的创意来源于高鸣参加的一次Game Jam活动，它要求游戏开发者依据主题独自一人在48小时内从无到有创作出一款游戏，对于高鸣来说，整个过程拥有一种非常极限也非常纯粹的游戏开发乐趣。而高鸣在2013年参加的第27届Game Jam的比赛主题正是“10秒钟”。

围绕着这个主题，经过一番头脑风暴，高鸣最终锁定了两个游戏点子：“鹰从高空10秒俯冲下来捕食”和“10秒钟光明”。对于旁观者来说，大家都更喜欢老鹰从空中俯冲下来这个创意，在当时的Ludum Dare网站上，这个创意收获了相当高的人气，有非常多的人为它点赞。

但是对于高鸣来说，“10秒种的光明”这个创意更让他难以舍弃，而且这个点子更适合玩法上的创新，因此高鸣一鼓作气，在48小时内完成了《蜡烛人》最初的游戏原型，那一年，高鸣28岁。

在《蜡烛人》之前， 高鸣的主要游戏作品是《超时空快递》，这是一款无限跑酷和Platformer结合的游戏。毕业于清华大学的高鸣一直希望自己能够不鸣则已，一鸣惊人。在制作《蜡烛人》的时候，高鸣觉得机会来了，他希望制作一款纯Platformer游戏，并以独特的玩法吸引世人的注目。

当然，结果是喜人的， 《蜡烛人》不单吸引到了普通玩家和开发者的青睐，也引来了微软的关注。在微软的支持下，《蜡烛人》团队加入了ID@XBOX的独立游戏开发者计划，并在Xbox业务团队的帮助下，克服种种困难，令《蜡烛人》成功上线 Xbox One 平台，也使之成为了最早登陆Xbox平台的中国独立游戏之一。

在正式发售后，《蜡烛人》接连斩获FGF家庭游戏开发者大会的“最佳原创游戏奖”； IndiePlay中国独立游戏大赛的“最佳游戏奖”； 中国优秀游戏制作人大赛的“最佳独立游戏团队奖”以及UDG游戏大赏的“年度国产独立游戏奖”等数项重量级大奖。

随后苹果、索尼也抛来橄榄枝，游戏在接下来的几年之内登陆了iOS、安卓、PC和PS4等平台，并在每个平台上都获得了优良的口碑。在这段时间里，高鸣和自己的伙伴们花了更多的时间去完善这款游戏，增加了新的细节、关卡和剧情，但《蜡烛人》的核心玩法和主角形象一直没有改变。

对于游戏界本身来说，游戏是“第九艺术”。但对于游戏界之外，无论艺术批评界还是普通舆论，对于游戏的评价都还停留在大众消费品的阶段。而诞生于非消费领域的中国独立游戏，往往在玩法和艺术造诣上有着较高的成就，《蜡烛人》就是其中之一。

“游戏和艺术的边界，把握在游戏开发者和游戏玩家的手中。”高鸣认为，创作游戏的态度是游戏作品成为艺术品的先决条件：开发者是否在以创作艺术的态度去创作游戏、是否在让自己的技巧日臻化境、是否在不断追求突破创新、是否在游戏中融入了自己真诚而美好的表达，这些都最终影响着其游戏作品是否能够达到“艺术品”的标准。

“但最终，游戏玩家能否从一款游戏中获得艺术化的游戏体验，则是对这款游戏是否可称之为艺术最公允的评价——越是广泛获得这种艺术化评价的游戏，其就越可以称之为艺术品。” 高鸣表示，自己并不否认有很多游戏称不上是艺术品，但这并不妨碍自己将游戏视为一项艺术。

说游戏是一种艺术，是在说游戏作为一种表达媒介也可以像绘画、雕塑、影像等经典艺术一样，为大家带来艺术化的体验，而且现在已经有越来越多的游戏可被公允地称之为艺术品，只是数量暂时还依然不够多，影响力也还不够大，所以在大众视野中游戏是否可以艺术化还存在争议。高鸣相信，在不久的将来，游戏将大踏步地走入艺术的殿堂，让广大受众能够真心认可它“第九艺术”的地位。

在高鸣的描述中，人类刀耕火种的时期起，游戏便是一种使生活更美好的存在，男孩从小玩木头棍子演练打猎，女孩玩石子编花绳演练生产生活，如果游戏不能让人类世界变得更美好，它便不能从这些最为原始的形式发展到现在的电子游戏、虚拟现实。

“游戏最浅显的价值就是为人来带来快乐，人几乎穷尽一生都在追求快乐，而游戏几乎就是快乐的代名词。我认为游戏的教育意义是让它得以经久不衰的最重要的、但却不那么明显的原因，无论是对于肢体还是思维的训练，亦或是蕴含在游戏中对知识和文化的启蒙，都是对人类潜移默化的一种积极的教育，快乐的教育不就是最完美的教育么？无论是游戏带来的快乐还是背后蕴含的教育意义，都会让世界变得更美好。”

高鸣认为，游戏发展了上万年，依然处于一种急速发展的进化阶段，再过50年，游戏可能会变成一种可以容纳通俗的娱乐和高雅的艺术的具有包容性和广泛社会价值的成熟媒介，到那时，大家会更加理解游戏的本质是什么。